豫版歌劇《茶花女》演出劇照。

歌劇《江姐》演出劇照。

歌劇《魔笛》演出劇照。

“中原歌劇周”劇目海報。

戴玉強在“中原歌劇周”演出現(xiàn)場與觀眾見面。

演出現(xiàn)場觀眾興致盎然。

　　人物名片

　　戴玉強，1963年出生于河北省廊坊市文安縣，男高音歌唱家，一級演員。1989年，戴玉強考入總政歌劇團。1995年11月，在世紀劇院首次用意大利語出演著名歌劇《圖蘭朵》，憑借該歌劇，戴玉強成了業(yè)內(nèi)炙手可熱的美聲男高音。1996年在中央電視臺全國青年歌手大獎賽中獲美聲組二等獎。2001年，他與帕瓦羅蒂結下師徒緣分，開始走向世界舞臺。在英國皇家歌劇院演繹《托斯卡》《圖蘭朵》等作品，到美國巡演歌劇《阿依達》，在意大利主演歌劇《波希米亞人》；后在國內(nèi)先后出演了《野火春風斗古城》《青春之歌》《西施》《運之河》等多部歌劇。2023年8月，受聘擔任鄭州大學河南音樂學院院長。

　　戴玉強曾獲得“文華表演獎”、中宣部全國“五個一工程”獎、中國戲劇梅花獎、中國第四屆金唱片獎等多個獎項。

　　□本報記者 溫小娟 曹萍 張魏

　　六部國內(nèi)外經(jīng)典歌劇作品輪番上演，臺前幕后近千人參與，吸引萬余名觀眾走進劇院……11月18日晚，隨著歌劇《丑角》在河南藝術中心大劇院落幕，持續(xù)13天的“中原歌劇周”也畫下圓滿的句號。大幕雖已落下，這場音樂盛宴在人們心中激起的漣漪，卻仍在蕩漾。

　　作為鄭州大學河南音樂學院產(chǎn)教研融合項目，“中原歌劇周”是學院院長、著名男高音歌唱家戴玉強的又一次嘗試創(chuàng)新和教學實踐。10多場演出，戴玉強一場不落趕到現(xiàn)場，他挺拔的身影奔走于臺前幕后，既是演員們的“主心骨”，也是臺下最認真的觀眾。

　　近年來，戴玉強漸漸從萬眾矚目的舞臺，走向音樂教育的講臺，開啟了培育新人之路。2023年8月，他來到河南受聘擔任鄭州大學河南音樂學院院長，從完善音樂教學、籌建音樂學院，到排演大型歌劇、培養(yǎng)拔尖人才，戴玉強把眾多青年人推上臺，把河南歌劇推向全國，在更大的舞臺上唱響河南聲音。

　　高雅音樂也可以接地氣

　　“師傅，師傅，我這個字有點找不到感覺。”“師傅，你幫我聽聽這句唱得到位嗎？”……11月9日，距離歌劇《魔笛》開演還有一個小時，在后臺趁著演員們的化妝間隙，戴玉強還在一一為他們做最后的指導，不時地親自演唱示范。

　　“你們唱得都很好，放心大膽地上臺唱，不用緊張害怕，一點問題沒有。”他拍著演員的肩膀，大聲地為大家加油打氣，后臺一片大戰(zhàn)前的振奮。

　　大幕拉開，古典歌劇的巔峰之作、莫扎特畢生摯愛的傳世經(jīng)典《魔笛》正式開演。堪稱“視覺暴擊”的舞美設計、演員們深情投入的演繹，將觀眾牢牢抓住，沉浸其中。最讓人意想不到的是，舞臺上有角色竟然來了一句“中不中”，還用河南方言嘮起“家常”，熟悉的鄉(xiāng)音讓“高冷”的歌劇突然有了煙火氣，臺下觀眾會心大笑的同時，更忍不住跟著接話互動。

　　戴玉強就坐在觀眾中間，緊盯著臺上演員的一舉一動，還不時觀察周邊觀眾的反應，像是家長看自己的孩子演出一樣。

　　演出結束后，75歲高齡的馬女士說：“傳統(tǒng)與創(chuàng)新相遇，西方經(jīng)典邂逅中原文化，帶來了視覺與聽覺的盛宴。”還有觀眾說，“沒想到古典歌劇能這么互動，全程注意力都被牢牢抓住”，“舞美絕了，方言加持更接地氣”。聽到大家的評價，戴玉強欣慰地笑了。

　　“我們這次選取的劇目有《江姐》《黨的女兒》這樣的紅色經(jīng)典，也有《魔笛》《塞維利亞理發(fā)師》《女人心》等國際經(jīng)典，同時不拘泥于傳統(tǒng)演繹，進行了一些突破和創(chuàng)新，希望拉近歌劇與咱河南人的距離，吸引越來越多的人走進劇院來聽歌劇。”戴玉強說。

　　歌劇被稱為音樂產(chǎn)業(yè)的“航空母艦”，是西方表演藝術里最完整的形式，從吹拉彈唱到作曲、指揮、鋼琴伴奏，從服裝、燈光、舞美到化妝、宣傳、推廣，一樣都不能少。集中上演六部歌劇、連續(xù)演出十幾場，放眼全國，也從未有過。但是，戴玉強憑著一股韌勁兒，帶領音樂學院師生、全省的優(yōu)秀青年演員，克服種種困難做到了。

　　早在一年前，“中原歌劇周”就開始籌備。選取劇本、確定人選、組建樂團、帶領排練、請外援支持……鄭州大學河南音樂學院的很多師生都參與了進來，戴玉強更親力親為，領著大家一遍遍打磨作品，解決一個個問題，硬是把很多不可能變成了現(xiàn)實。

　　為了節(jié)省成本，很多服裝、道具都是他和大家一起挑選、制作。“比如演出中一面必需的道具墻，工廠定做要十幾萬，我們在網(wǎng)上找老房子的舊門舊窗，幾百塊錢搞定；還有一個籃子，從網(wǎng)上買個新的回來做舊，在地上磨、抹鞋油都不行，最后我試著用醬油涂上，效果不錯，現(xiàn)在籃子還有一股醬油味兒。”戴玉強哈哈大笑，這些在他看來都不是難事兒，歌劇呈現(xiàn)的效果好、師生在實戰(zhàn)中得到鍛煉、觀眾能用一頓飯的錢看上歌劇，才是他最看重的事情。

　　“要把音樂學院的事、把做歌劇的事，當成自己家過日子一樣，能省一分是一分。歸根結底，我們希望證明，高雅藝術不一定是昂貴的，它可以更接地氣。”戴玉強說。

　　把年輕人推到舞臺中央

　　11月14日，記者走進位于鄭州市芝麻街公園里的戴玉強工作室，一進門就看到了擺在房間中央的鋼琴。“這里是辦公室，也是教室，經(jīng)常在這里給學生上課。”戴玉強熱情地將記者讓進屋內(nèi)。

　　來到河南后，戴玉強積極進行音樂學院的籌建，針對教學、科研、學科建設、教師隊伍建設等動作連連，與此同時，著手培養(yǎng)歷練青年人才成為他工作的重中之重。他先后開展了民族歌劇研修班、外國歌劇研修班、“河南省聲樂拔尖人才培養(yǎng)項目”，在普契尼逝世100周年的特殊節(jié)點，促成河南與普契尼音樂節(jié)及基金會簽約，成為全球唯一合作方，將首屆普契尼國際聲樂大賽落戶中原，未來將每兩年舉辦一屆，為河南音樂生態(tài)注入了國際基因，為本土音樂人才爭取了更多邁向國際舞臺的機會。

　　拔尖人才培養(yǎng)項目每年從全省范圍內(nèi)招收10個人，有河南歌舞演藝集團青年演員、全省各地大學的聲樂老師以及學生。“就在這里上課，從技巧培訓到唱片段，再到把一整部戲完完整整地裝進他們的腦子里、長在身上，目標是按照歌劇表演藝術家的標準來培養(yǎng)。”戴玉強說。

　　董荻是拔尖人才班第一期的學生，跟隨戴玉強學習了近兩年。“戴老師是大明星，臺上也很威嚴，開始時還挺緊張，但接觸后才發(fā)現(xiàn)他一點架子都沒有，特別親切，我們有問題隨時都可以向他請教。”在他眼中，戴老師特別會“顧人”，總是為其他人考慮。

　　舞臺是檢驗學習效果的試金石，也是磨煉技能的最好課堂。于是，2024年戴玉強排演經(jīng)典歌劇《茶花女》，讓這些青年演員挑大梁，讓音樂學院的師生參與其中。

　　“我們都覺得不可思議，從來沒排過這么大規(guī)模的歌劇，能演成嗎？”董荻的想法，也是當時很多人的顧慮。

　　但戴玉強卻不為所動，他堅信一定能成功。因為要用意大利語演唱，他在音樂學院親自帶領合唱團讀臺詞、拍著桌子打節(jié)奏，再到演唱，同學們驚奇地發(fā)現(xiàn)，自己原來也可以唱好意大利作品。

　　董荻回憶說，那時老師經(jīng)常給我們講他的經(jīng)歷。戴玉強第一次學習意大利歌劇時，每天都是數(shù)著火柴棍練習，練一次拿一根，每天必須數(shù)完一盒；他第一次演出歌劇《圖蘭朵》，上臺前一晚完全睡不著，候場時腿直發(fā)抖，上去唱了幾句后才漸入佳境。

　　戴玉強用自己過往的經(jīng)歷和經(jīng)驗，激勵年輕人幫助大家建立信心，克服了心理關。最終，青春版《茶花女》在河南連演10場，場場爆滿，讓觀眾近距離感受到世界經(jīng)典的魅力。他還帶著近300人的團隊演到了北京、廣州等地，受到業(yè)界高度評價，讓更多人看到了不一樣的河南音樂，既鍛煉了隊伍，也為音樂學院培養(yǎng)年輕的老師、同學，讓這群年輕的河南音樂人收獲了不一般的體驗和成長。

　　“戴老師不僅教給我們歌唱和表演的技巧，還有很多對音樂的態(tài)度，對人生的態(tài)度，尤其從他身上感受到的肯吃苦、堅持不懈的那種精神，都對我們有著很大的影響。”戴玉強的學生、鄭州科技學院青年教師馬曉芮說。

　　“光在琴房里、教室里學習表演藝術，是不足夠的，那只是成長的第一步，所有成熟的演員還是需要在舞臺上去磨練、摔打。”戴玉強說，希望把自己一生的經(jīng)驗心得、所有的技能、對生命的認識傳授給年輕人，也為更多年輕人搭建一個鍛煉、成長的舞臺，為河南培養(yǎng)更多優(yōu)秀的音樂人才。

　　讓河南音樂被更多人聽到

　　鄭州大學河南音樂學院副院長杜宏亞和戴玉強是工作搭檔，也是他生活中的朋友，他見證了戴玉強在河南很多忙碌的日夜，很有感觸，“他不單單推出了幾部歌劇的演出，更重要的是深刻地改變了很多人對于河南原有聲樂的印象，促進了視野的拓寬、理念的更新，河南大眾的關注，全國業(yè)內(nèi)的關注，年輕群體的呈現(xiàn)，低成本的制作，讓河南音樂的影響力持續(xù)提升。”

　　長久以來，河南的高雅音樂演出市場雖有潛力，卻缺乏系統(tǒng)性的人才培養(yǎng)體系、高規(guī)格的藝術呈現(xiàn)平臺與國際化的專業(yè)賽事，本土音樂人難有登臺演繹整本歌劇的機會，更難獲得與世界頂尖水平對話的契機，觀眾也常需遠赴北上廣追尋經(jīng)典。

　　這兩年，河南保利藝術中心管理有限公司總經(jīng)理王笑語感受到河南音樂藝術版圖的深度變革與重塑，他說，戴玉強老師帶來的不僅是頂尖的藝術理念，更是一套“人才培養(yǎng)+劇目創(chuàng)排+賽事賦能+市場檢驗”的完整音樂生態(tài)鏈，《茶花女》《魔笛》《黨的女兒》《江姐》等戲劇經(jīng)典的創(chuàng)排演出，實現(xiàn)了“本土力量+國際水準”的完美結合，90%的本土藝術家陣容讓河南音樂人才得到實打?qū)嵉奈枧_歷練。尤其是豫版《茶花女》連演10場，場場爆滿，吸引近兩萬名觀眾走進劇場，40%的省外觀眾不遠萬里而來，線上直播觀看人次超千萬，與普契尼國際聲樂大賽的熱度相互加持，共同創(chuàng)下河南歌劇與聲樂領域的歷史新高。這種“產(chǎn)教演+賽事+市場銷售”的創(chuàng)新模式，讓藝術教學與賽事成果得到市場檢驗，又讓演出市場獲得優(yōu)質(zhì)內(nèi)容供給，為中國歌劇事業(yè)的可持續(xù)發(fā)展提供了可復制、可推廣的完美樣本。

　　提升音樂影響力，讓“高冷”的歌劇走進更多普通人的生活，是戴玉強一直努力的目標�，F(xiàn)在大家都在網(wǎng)絡上觀看各種演出，為什么還要到現(xiàn)場去呢？“歌劇演出，在電視上、網(wǎng)絡上看到的和現(xiàn)場情況完全是兩回事兒。如果真的能走進劇院，靜靜地坐下來，你一定能有不一樣的感受，能在歌劇里滋養(yǎng)自己的靈魂，這是非常有意思的。”戴玉強打了個比方，就像是咱們河南人吃慣了燴面，去嘗一嘗比薩，也會覺得很好吃，體驗到別樣的味道。

　　如何讓歌劇更適合河南人的口味？戴玉強希望能“烹制”出更加原汁原味的歌劇。“經(jīng)過長期的醞釀與籌備，下一步，我們至少創(chuàng)作一部或兩部真正扎根于中原大地、反映中原風格、展現(xiàn)中原人情世故與獨特審美情趣的原創(chuàng)歌劇作品。這將是完全屬于我們自己的原創(chuàng)音樂。”他躊躇滿志地說，像年輕人一樣充滿激情。

　　確實，戴玉強挺拔的身姿、旺盛的精力，很容易讓人忘記他的年齡，他也一直如年輕人一般向前沖，不曾停下腳步。

　　“不管是音樂學院建設還是歌劇事業(yè)發(fā)展，想要達到目標，只需要不停地去做這個事情，這個很樸素，沒有什么真諦，就是簡單倆字兒——努力。就像那句歌詞唱的‘當堅持成為唯一的選擇，我的命運就被星光恩澤。’誰咬得住牙堅持下來，閃耀的星光就會恩澤誰。”戴玉強渾厚的聲音中透著篤定和執(zhí)著。