李樹建在直播中與網(wǎng)友互動。
觀眾圍著Ｔ型臺沉浸式觀看豫劇表演。
2月22日，李樹建率河南豫劇院青年團(tuán)深入基層演出。
河南日報記者 溫小娟 曹萍
豫劇人李樹建又在網(wǎng)上火了！
前不久，李樹建率河南豫劇院青年團(tuán)走進(jìn)洛陽伊川縣呂店鎮(zhèn)開唱，臺下人山人海，近5萬群眾現(xiàn)場“追星”，堪比大型演唱會。李樹建走下臺，鄉(xiāng)親們將他團(tuán)團(tuán)圍住零距離“沉浸式”看戲，聽到動情處不住地抹淚。幾十秒的視頻在網(wǎng)絡(luò)上爆火，引發(fā)眾多網(wǎng)友留言點贊。
豫劇+直播、沉浸式駐場演出、豫劇+噴空……過去幾年間，李樹建把一個個新鮮元素引入古老豫劇，在跨界、融合中碰撞出不一樣的火花，讓越來越多的人看見豫劇、愛上豫劇。
這位年過花甲、功成名就的豫劇“老兵”，如今更是豫劇創(chuàng)新改革排頭兵，帶頭推開一扇新的大門，蹚出一條全新的豫劇傳承發(fā)展之路。
出圈
——“‘知我者謂我心憂，不知我者謂我何求’，抬頭趕路、埋頭做事兒，其他一概一笑而過。”
“36歲，發(fā)現(xiàn)自己越來越喜歡聽豫劇。”
“我一個四川人，也覺得豫劇很好聽。”
“高中時聽《清風(fēng)亭》哭得稀里嘩啦。”
“坐標(biāo)山東，去不了現(xiàn)場，看直播也止不住流淚”……
洛陽呂店鎮(zhèn)的那場演出中，李樹建領(lǐng)銜表演經(jīng)典劇目《清風(fēng)亭》，不僅讓現(xiàn)場數(shù)萬群眾哽咽落淚，更是通過網(wǎng)絡(luò)直播讓數(shù)十萬天南海北的觀眾深陷其中。
“臺下聽?wèi)虻睦习傩找谎弁坏筋^，唱了幾十年，也是頭一次看到這么多人，很震撼。”3月3日，說起當(dāng)時的情形，李樹建仍難掩激動。
在河南李樹建戲曲藝術(shù)中心的一間辦公室內(nèi)，記者見到了剛剛做完喉部針灸的李樹建。由于接連輾轉(zhuǎn)多地、密集演出，他稍顯疲憊，聲音也有些許沙啞，不時用手摩挲著喉嚨處。
“那么多鄉(xiāng)親都來看你了，每一場都必須拼盡全力去唱去演，給老百姓唱就像給自個爹娘唱是一樣的。”李樹建說一口地道的河南話，言語間仿佛自帶一種韻律。
堅守舞臺近50年，中國戲劇梅花獎“二度梅”獲得者，三獲文華表演獎，代表作“忠孝節(jié)義”四部大戲已成經(jīng)典……李樹建早已是眾人眼中的豫劇大師，如今退休了卻為何還這么拼？
“我閑不下來，這么多年，天天都在工作，得抓緊時間多做些事兒。”李樹建笑了，豫劇現(xiàn)在趕上了好時候，更要加把勁兒，做好創(chuàng)新傳承。
老伴兒張建萍最了解他：“一天不讓老李干事兒，他都得急死，成天滿腦子都在琢磨豫劇的事兒。”
琢磨點啥？河南戲曲如何發(fā)展、青年演員如何成長、河南戲劇如何吸引更多年輕觀眾、傳統(tǒng)文化如何與時俱進(jìn)？這些都是他一直在思索的問題。
把戲臺子“搬到”網(wǎng)上，正是他這幾年找到的一個答案，也是與時俱進(jìn)的全新嘗試。
“‘酒香也怕巷子深’，網(wǎng)絡(luò)是一個很好的陣地，要積極搶占、利用這個陣地讓豫劇越唱越響。”李樹建求新求變的思想一如既往。
雖然手機(jī)玩得不太轉(zhuǎn)，他卻開始嘗試發(fā)短視頻、做直播。2020年3月底，他進(jìn)行了直播首秀。“第一次提心吊膽地播了三個多小時，結(jié)果有157萬人涌進(jìn)直播間，這在線下得演15年才有這么多觀眾。”現(xiàn)在說起來李樹建還很興奮。
如今，李樹建全網(wǎng)擁有粉絲300余萬，瀏覽量達(dá)到3億人次，是名副其實的一位流量“老生”。“直播間就是戲臺，點贊就是觀眾的掌聲，評論就是評價，在這里能夠讓更多年輕人接觸了解豫劇，也給年輕演員更多舞臺。”李樹建樂此不疲。
全面擁抱互聯(lián)網(wǎng)的同時，難免也聽到一些不同的聲音。開始時，他會吃不好飯、睡不好覺，后來慢慢也就想通了。“‘知我者謂我心憂，不知我者謂我何求’。”李樹建常這樣說，抬頭趕路、埋頭做事兒，其他一概一笑而過。
跨界
——“走最難走的路，干最難干的事，聽最難聽的話，最后再做最精彩的人。”
T型臺、搖滾樂、噴空……這些看似與戲曲八竿子打不著，卻在沉浸式駐場演出中與豫劇實現(xiàn)完美混搭，打破“次元壁”，帶來更加生動鮮活、體驗感十足的豫劇表演，喚醒了眾多年輕人體內(nèi)的戲曲DNA。
豫劇沉浸式駐場演出，無疑是李樹建過往一年最重要的關(guān)鍵詞。
2024年1月21日至23日，“豫園·豫劇·遇知音”豫劇人李樹建入駐上海豫園系列演出舉行，正式開啟古老豫劇在時尚都會上海駐場演出新模式；2月20日，在豫劇的老家河南，沉浸式駐場演出在河南藝術(shù)中心小劇場正式啟動；5月16日至18日，“京園有戲”沉浸式小劇場演出在北京河南大廈拉開序幕。
小劇場內(nèi)，T型臺延伸至觀眾中間，演員從不同方位現(xiàn)身，甚至坐在觀眾席中演唱，觀眾成了演員，演員融入觀眾。在一些不重要的場次，穿插曲藝噴空講述故事背景，或與不同劇種演員同臺，跨界共唱一出戲……
“這樣更貼近觀眾，吸引年輕人，徹底消除演員和觀眾的距離感，讓觀賞者在顛覆性創(chuàng)意下有一種沉浸式體驗。”李樹建道出此舉的深意。
一年間，沉浸式駐場演出在上海舉辦28場，30多位“大咖”名家參與其中，京劇、豫劇、越劇、滬劇等輪番登場。上海、北京、鄭州三地駐場演出直接票房收入300多萬元，線上直播觀眾達(dá)近億人次；通過全國巡演，沉浸式豫劇還先后走進(jìn)武漢、重慶、延安、西安、深圳等地，從北到南在全國掀起一股“豫劇熱”。
這是“冒險家”李樹建的又一次成功探索。但璀璨燈光、華美演出的背后，他所承受的巨大壓力、流過的汗水淚水，鮮為人知。
多年來，豫劇面臨著“三多三少”問題，即觀看演出的老年觀眾多、年輕觀眾少；到農(nóng)村演出，政府買單的多，包場的商演少；到城市演出，送票的演出多，賣票的演出少。
如何破局，李樹建冥思苦想。受到話劇小劇場演出的啟發(fā)，他突發(fā)奇想，豫劇要是走進(jìn)小劇場，效果肯定也不賴，而且要走出河南，到北京上海去演。
“你說這都不靠譜，行不通的。”“南方人不聽豫劇，到時沒觀眾你就傻眼了。”“咱還是老老實實在河南演就行。”在旁人看來這是“胡思亂想”，身邊的人也都勸他放棄。
“說不擔(dān)心是假的，那段時間心里也很忐忑。”李樹建坦言，但通過深入了解，我覺得這事兒能成，而且對豫劇發(fā)展意義很大，所以再難也要做成。
為了進(jìn)駐上海演出，一年間他乘高鐵往返鄭州、上海兩地近40次；一次次調(diào)研探訪，一次次爭取支持，幾萬公里的奔波，終于換來豫劇走進(jìn)上海的重要一步。
為了實現(xiàn)沉浸式互動，他和創(chuàng)作團(tuán)隊一遍遍重新設(shè)計情節(jié)，一點點細(xì)摳表演動作，呈現(xiàn)出令人眼前一亮的現(xiàn)場效果。
鳴鑼開唱！一批批年輕演員走上了更大舞臺、嶄露頭角，一批批年輕觀眾走進(jìn)劇場、親近戲曲，沉浸式駐場的跨界豫劇+，帶來更多可能，讓豫劇從出圈到破圈，吸粉無數(shù)，也為新時代戲曲傳播打造了“河南樣本”。
入駐小劇場的同時，豫劇還登上了國產(chǎn)大型游輪“愛達(dá)·魔都號”，在戲曲演出、交流互動中，讓傳統(tǒng)文化揚帆出海。
“走最難走的路，干最難干的事，聽最難聽的話，最后再做最精彩的人。”李樹建眼神深邃而堅定。
傳承
——“臺上端起架子，臺下放下架子，當(dāng)一名本事比名氣大的普通演員。”
“拜師不僅僅是學(xué)習(xí)技藝，更要學(xué)習(xí)做人做事的態(tài)度，今后會更加努力，以李老師為榜樣，擔(dān)當(dāng)起戲曲傳承的重任。”2月底，李樹建收徒儀式上，來自周口12歲的王帥博拜師后有力地說。
看到小帥博拜師，河南省豫劇院青年團(tuán)演員劉子杰仿佛看到了十幾年前的自己。
“我記得第一次見到老師是在梨園春節(jié)目上，他當(dāng)時已經(jīng)很有名，但是和我們說話非常親切。”劉子杰回憶，拜師后，李老師對弟子們?nèi)鐜熑绺�，在專業(yè)上永遠(yuǎn)是高標(biāo)準(zhǔn)、嚴(yán)要求，同時更看重德行品質(zhì)。
在洛陽伊川的演出中，劉子杰就站在李樹建身后，看到師父一下下重重地跪在地上，他心疼不已。因為經(jīng)常演這個戲，李樹建膝蓋同一個地方新疤摞老疤，令人不忍直視，但每一次他仍是全情投入。
“臺上端起架子，臺下放下架子，當(dāng)一名本事比名氣大的普通演員”，在李樹建的身上，劉子杰深刻地體會到師父這句教誨的含義，“只要跟在老師身邊，從一言一行中都能學(xué)到很多，這節(jié)課就永遠(yuǎn)不會下課。”
李樹建深知，守住傳統(tǒng)戲曲的根脈，還要依靠青年人。劉子杰所在的河南豫劇院青年團(tuán)，正是他參與打造的豫劇新星團(tuán)體。
2009年，豫劇史上首個中國豫劇本科班在中國戲曲學(xué)院開辦。這是中國戲曲學(xué)院實行多劇種辦學(xué)后第一個京外地方劇種班，被視為豫劇的“黃埔一期”。
李樹建不僅為24名學(xué)子踏進(jìn)中國戲曲最高學(xué)府鋪路，更把他們作為接班人全力栽培。
4年后，這批學(xué)生畢業(yè)了，在有關(guān)部門的支持下，時任河南豫劇院院長的李樹建參與推動設(shè)置青年團(tuán)，將豫劇班畢業(yè)生全部納入麾下。
“我們匯報演出的時候，李老師經(jīng)常拿個小板凳坐在側(cè)臺，一眼不眨地看我們演出。”劉子杰說，老師很少當(dāng)面表揚我們，但弟子們都知道看到我們的成長和成績，是老師最開心的事情。
“有青年人，豫劇才有未來。”李樹建如是說。如今，他當(dāng)年的愿景正在變成現(xiàn)實，青年團(tuán)已唱響全國，十年樹人已初露端倪。
李樹建常說，自己不是豫劇領(lǐng)軍人，而是豫劇的看門人、守門人、傳承人，退休后的自己有了更多時間，他愿當(dāng)冒險家、探路人。
辦公室的墻上，掛著一張李樹建與常香玉大師的合影。這是2003年他最后一次見到常大師，她當(dāng)時握著李樹建的手說，“咱豫劇，還中不中？”
“肯定中，只要有您‘戲比天大’的精神在，豫劇一定會走得更遠(yuǎn)。”一句誓言，李樹建用一生在作答。
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豫劇的起源與流派
豫劇起源
豫劇，又稱“河南梆子”，因河南省簡稱“豫”，新中國成立后統(tǒng)一定名為“豫劇”，主要流行于河南全境以及陜西、甘肅、山西、河北、山東、江蘇、安徽、湖北等省的部分地區(qū)，北京、四川、寧夏、青海新疆、臺灣等省、自治區(qū)、直轄市也長期有豫劇專業(yè)劇團(tuán)活動。
豫劇在聲腔上屬梆子腔系，起源的具體年代與藝術(shù)源頭已經(jīng)很難考證，說法不一。一說是明末秦腔與蒲州梆子傳入河南后，與當(dāng)?shù)孛窀�、小調(diào)相結(jié)合而成。另一說是由北曲弦索調(diào)直接發(fā)展而成。據(jù)目前可見文獻(xiàn)和中國戲曲發(fā)展的規(guī)律推定，豫劇產(chǎn)生的時間上限最早不超過于明末清初，下限應(yīng)在清代乾隆年間。
地域流派
清末，河南梆子在河南活動范圍已大大擴(kuò)展，由于各地的生活習(xí)慣、語言特點、自然環(huán)境、文化心理、審美趣味不盡相同，不同地域的河南梆子從上演劇目到聲腔藝術(shù)都有了差異，于是就形成了不同的地域分支。
開封周圍的河南梆子，人稱祥符調(diào)；商丘一帶，受山東、江蘇、安徽文化影響，唱腔更為激越高昂，多用上五音，人稱豫東調(diào)；周口、漯河等，受南陽梆子、漢劇影響較多，唱腔活潑跳躍，人稱沙河調(diào)；新鄉(xiāng)以北，人稱高調(diào)。
豫東調(diào)、沙河調(diào)、祥符調(diào)，高調(diào)差別不大，不少人把他們統(tǒng)統(tǒng)稱之為“豫東調(diào)”以與“豫西調(diào)”相對應(yīng)。“豫西調(diào)”又稱“西府調(diào)”，沉穩(wěn)厚重，多唱“下五音”，善于抒發(fā)慷慨悲愴之情。
藝術(shù)風(fēng)格
豫劇的藝術(shù)風(fēng)格。首先是富有激情奔放的陽剛之氣，善于表演大氣磅礴的大場面戲，具有強(qiáng)大的情感力度；其次是地方特色濃郁，質(zhì)樸通俗、本色自然，緊貼老百姓的生活；最后是節(jié)奏鮮明強(qiáng)烈矛盾沖突尖銳，故事情節(jié)有頭有尾，人物性格棱角分明突出。
豫劇一向以唱功見長，唱腔流暢、節(jié)奏鮮明、極具口語化，一般吐字清晰、行腔酣暢、易為聽眾聽清，表演風(fēng)格樸實、鄉(xiāng)土氣息濃厚。在劇情的關(guān)鍵之處都安排有大段唱腔，往往唱得酣暢淋漓，顯示出旺盛的藝術(shù)魅力。
角色行當(dāng)
豫劇的角色行當(dāng)一般分四生、四旦、四花臉。行內(nèi)把四生四花臉叫作外八角，以男角為主的戲叫作“外八角戲”。旦行在“外八角”為主的時代，只占次要地位，但隨女演員的登臺與逐漸增多，旦角在豫劇的舞臺表演中取得了主導(dǎo)地位。
豫劇的傳統(tǒng)劇目有1000多個，其中很大一部分取材于歷史小說和演義。新中國成立之后，出現(xiàn)了不少描寫現(xiàn)實生活的現(xiàn)代戲和新編歷史劇，使豫劇事業(yè)又有了新發(fā)展。
時至今日，擁有近300年歷史的豫劇，在全國共有167個專業(yè)豫劇院團(tuán)，民營文藝院團(tuán)達(dá)2100多個，號稱“十萬大軍”。從業(yè)人員之多，流布地域之廣，居全國地方戲劇種之冠�！�(河南日報記者 曹萍 整理)
人物名片
李樹建，1962年生于河南汝州，現(xiàn)為中國戲劇家協(xié)會副主席、中國文聯(lián)全國委員會委員、河南省戲劇家協(xié)會主席，國家一級演員，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目豫劇代表性傳承人。曾兩次榮獲中國戲劇“梅花獎”，三次榮獲國家文華表演獎，榮獲中國電影“華表獎”、中國電影“金雞獎”提名獎和上海“白玉蘭獎”。李樹建主要代表劇目有《程嬰救孤》《清風(fēng)亭上》《蘇武牧羊》《義薄云天》“忠孝節(jié)義”四部大戲，曾率團(tuán)出訪30個國家和地區(qū)，主演的《程嬰救孤》先后登上美國戲劇中心百老匯舞臺、好萊塢杜比大劇院。近年來，李樹建不斷創(chuàng)新豫劇演出形式、嘗試跨界合作，為推動豫劇走向現(xiàn)代，走向青年，走向國際，做出了突出貢獻(xiàn)。
記者手記
銘記初心持之以恒
雖已年過花甲，但李樹建總是精神矍鑠、滿懷激情。輾轉(zhuǎn)各地深入基層演出，主持劇協(xié)工作，組織進(jìn)行全國展演，幫助青年演員成長，搞直播、發(fā)視頻……他心心念念的都是豫劇的創(chuàng)新、豫劇的傳承，而支撐他的是心中對戲曲的尊崇，更是對人生目標(biāo)的敬畏和堅守。
在豫劇的舞臺上，李樹建一次次留下具有時代意義的印記，改變著世人對河南豫劇的看法。在社會的大舞臺上，李樹建致力豫劇創(chuàng)新改革，影響著眾多后來人。其背后是他一直秉承的初心、持之以恒的努力，還有比常人更多的持續(xù)付出。他滿懷期待：歷史積淀深厚的豫劇文化，一定會被新的一代接力，久久傳承。
