河南曲劇《魯鎮(zhèn)》導演張曼君 河南曲劇《魯鎮(zhèn)》參加第十四屆中國藝術節(jié) 制圖\郭晗

頂端新聞·河南商報記者 黃亞芳/文 李騁宇/圖

四扇可開可合的門，組成禁錮的“鐵屋子”，上面鐫刻著魯迅的名言，構成一個既寫實又高度提煉的戲劇空間，這就是曲劇《魯鎮(zhèn)》的舞臺。“這不是普通的道具，而是舊中國禁錮的‘鐵屋子’的形象。”《魯鎮(zhèn)》導演張曼君如此解讀《魯鎮(zhèn)》的舞臺設計。

10月12日至13日，河南曲劇《魯鎮(zhèn)》在成都簡陽大劇院上演。該劇作為第十八屆文華獎參評劇目，參加第十四屆中國藝術節(jié)。這是河南曲劇沉淀二十余年后，再度向國家級藝術高峰獎項文華獎發(fā)起沖刺。

演出前夕，頂端新聞·河南商報記者獨家專訪了導演張曼君，聽她詳解《魯鎮(zhèn)》舞臺背后的創(chuàng)新思考與藝術追求。

舞臺細節(jié)

生動演繹魯迅筆下的“眾生相”

頂端新聞：《魯鎮(zhèn)》此次來成都參加文華獎評選，有哪些創(chuàng)新和特別的表現(xiàn)？

張曼君：我們對《魯鎮(zhèn)》這部戲進行了更加熟練的操作，同時完善了舞臺上的小細節(jié)。比如舞臺上門扇的折合，以及文字符號的隱現(xiàn)等。更重要的是在表演上，通過這些年持續(xù)的全國性巡演，演員們對各自人物的把握，對“眾生相”的刻畫，對群戲的表現(xiàn)，都呈現(xiàn)出比較活躍、到位甚至精確的表演狀態(tài)。

頂端新聞：《魯鎮(zhèn)》把魯迅的多部作品融合在一起。舞臺上的幾扇門是如何體現(xiàn)劇情和推動人物表達的？

張曼君：這幾扇門其實不完全是道具，更是一個舞美空間的確立。我們不去布置具體場景，而是在高度凝練和提煉的基礎上，構建了一個“舊中國就是一個禁錮的‘鐵屋子’”的形象，讓魯迅筆下的重要人物在同一時空相遇，活靈活現(xiàn)地呈現(xiàn)在觀眾眼前。

人們被“拘”在這方“鐵屋子”中，彼此的漠視、嘲弄、沉淪與不幸皆在此上演。為了具象化“鐵屋子”的核心概念，我們借鑒紹興舊時店鋪式建筑的形制，將其組接成一扇扇門框。這些門既有地域特色，同時又在上面寫滿了魯迅的重要名言。我們能看到“仁義”“道德”“吃人”……這些字樣，“魯鎮(zhèn)”二字亦赫然在目。在這樣一種既寫實又高度提煉的語匯中進行這次的表演，既能表達真實的生活體驗，又能表達出更深層的思想。

曲劇內核

地方戲與文學經(jīng)典的共鳴

頂端新聞：河南曲劇與魯迅先生筆下的深刻題材是如何融合的？

張曼君：魯迅先生思想的高度和深刻性，正是著眼于民眾的角度。從這一點來說，河南曲劇是最能夠用其獨特的民間氣息，來體現(xiàn)我們對生活的感悟、對人生命運的感嘆的。所以它與魯迅文學的內核非常吻合。

魯迅先生的偉大之處，不在于高屋建瓴地空談理論，而在于著眼于民生和生命，寫出故事，發(fā)出叩問。這些都能與真實的生活聯(lián)系在一起，而這正是河南曲劇的民間情感、人民性能夠與之完美融合的機會。

頂端新聞：傳統(tǒng)劇目如何吸引年輕觀眾？

張曼君：當今的審美當然會更多地關注年輕人的眼光，在這種情況下，我們所呈現(xiàn)的審美高度和廣度，都帶有現(xiàn)實的審美態(tài)度。

魯迅作品并不是“好聽、好看、好玩”的東西，它在展現(xiàn)俗常的、深刻的甚至殘酷的生活中，表現(xiàn)出一種深刻性。

享受著和平幸福生活的年輕人，或許能通過這部戲，窺見那些我們真正需要認識的社會問題、思想問題和民族性問題。從這個意義上來講，河南曲劇的價值遠遠超過了一般的審美需求。

未來展望

沉淀二十余年后再出發(fā)

頂端新聞：你對《魯鎮(zhèn)》這次參賽有什么期望？

張曼君：《魯鎮(zhèn)》這次參賽，是河南曲劇沉淀二十余年后再次沖刺文華獎。我對于這次參賽很有信心。

對于外界而言，河南比較著名的是豫劇，但當我們深入了解時會發(fā)現(xiàn)，河南曲劇的親和力、通俗性、民間性和廣闊性，其實遠遠超出了地域文化、地域音樂給我們的沖擊。河南曲劇更普世、更民間、更廣闊。

曲劇這個劇種在二十多年后再次問鼎中國最專業(yè)的藝術比賽，很不容易。其實，河南曲劇的民間性和滲透力，已深深影響了人們不止幾十年。我本人演唱過的《紅珊瑚》等歌劇，很多就得益于河南曲劇的滋養(yǎng)，所以我們對它懷有深深的敬仰和溯源追蹤之情。